Au tout début de la Renaissance, sous Louis XII, l'influence gothique s'exerce encore. L'apogée de la Renaissance est atteinte grâce aux architectes et artistes italiens appelés par Francois 1er. Le plus célèbre d'entre eux est Leonard de Vinci. Les références à l'Antiquité gréco-romaine sont courantes.
L'Ecole de Bourgogne est représentée par Hugues Sambin, architecte-sculpteur.
L'essentiel de l'activité artistique se concentre sur l'Ecole de Fontainebleau, la Touraine, l'Ile-de-France. L'art de la tapisserie est important.
Les meubles les plus courants sont des armoires à larges vantaux, à un ou deux corps, et des dressoirs. Les cabinets commencent à remplacer les coffres.
Les sièges sont capitonnés ; on trouve aussi des cathèdres à haut dossier comportant un coffre sous la partie siège.
Les lustres sont en bronze.
La sculpture en haut relief, prioritaire, privilégie des thèmes aux personnages historiques, mythologiques ou floraux. Déjà apparaissent quelques applications de marbre. Des colonnes, des pilastres rythment les façades des meubles.
Sous la Renaissance, les tapisseries et les tentures s'enrichissent de brocart, brocatelle, lourds damas, velours. Les tissus sont en laine, coton, lin et soie ; parfois sont ajoutés des fils d'or et d'argent.
Les couleurs sont les bleus forts, bleu turquin, rouge carmin, cramoisi, noir, gris, orangé, blanc, or.
Chêne, noyer, marbre, fer forgé et émail sont les matériaux les plus couramment utilisés. La sculpture du meuble devient un art exigeant. Fonte classique du bronze des luminaires. Travail de ciselure et de nielure élaboré.
